From July 16, 2026 to September 4, 2026

Galerie Tanit, Mar Mikhael, Beirut, Lebanon

Tarek Haddad, Nowhere Near #06, 2026, Pigment Print on PermaJet Smooth Rag 310gsm, 45 cm x 45 cm

Déconstruire, reconstruire. Ce que Tarek Haddad cherche, il ne semble le retrouver qu’en l’altérant.

Inlassablement il manie ses images, les déforme, les transforme. De sa vision du monde transpire une biographie dispersée, le Liban, les départs en France et en Finlande, souhaités autant que subis, et son retour.

De ces éloignements successifs il extrait une matière photographique qui devient préhensible et manipulable. Les images elles-mêmes se font surfaces sur lesquelles il intervient méthodiquement. D’abord par l’observation qui entraîne un doute : que voit-on, sont-ce réellement des paysages, des mers, des montagnes ? Ou bien plutôt des objets dans lesquels il lit un présent distant ; puis par l’ajout : la règle qui vient mesurer le monde et donner une forme, des pierres délicatement posées sur un tirage qui semble s’enfoncer inexorablement jusqu’à se confondre ; et enfin la réorganisation, l’ordonnancement de l’univers : la mer, les cubes et les pixels, le microscopique devenu colossal.

 

Cette méthode, Tarek Haddad le sait, est vouée à l’échec. La maîtrise échoue sans cesse. Ce qui est cherché est hors d’atteinte et ce qui a été oublié, ce qui est loin de chez soi, a peut-être déjà disparu. Alors il voit son obsession dans tout, partout, comme un dérèglement dans lequel il s’acharne à mettre de l’ordre.

Vraiment chez lui nulle part, c’est peut-être justement dans ces images qu’il se retrouve. Etudier ces paysages est-il une manière de retrouver une origine ou au contraire d’y échapper ? Ce ne sont plus des échantillons et relevés de lieux comme les peintres auraient pu en ramener sur le motif, mais plutôt des œuvres qui ont trait à la mémoire, chaque élément devenant un souvenir à retrouver ou une mémoire en devenir.

Et les données s’accumulent, data center du paysage où toutes les configurations
coexistent sous formes de fragments en attente.

L’artiste, formé à l’origine en programmation, est l’héritier des photographes du XIXe siècle qui étaient avant tout des scientifiques, il n’utilise plus seulement la lumière, mais la façon dont elle imprime une surface, du papier argentique au capteur. Les répliques de ces impacts photosensibles, vagues numériques qui passent, se transforment et décroissent, ne reproduisent pas le monde, elles en proposent une autre version, instable, morcelée, toujours recommencée. Comme si l’image était le seul territoire où il lui soit encore possible de revenir.

 

Nicolas Marbeau

Artist Biography

Tarek Haddad is a Lebanese photographer born in Beirut in 1991. He holds bachelor’s degrees in Computer Science (2013) and Photography (2017) from Notre Dame University–Louaizé, Lebanon, and a Master’s degree in Photography from the École Nationale Supérieure de la Photographie, Arles, France (2024).

His work is a visual contemplation of how we inhabit and transform our environments, situated at the intersection of the natural realm and the constructed world. His practice often takes form through photographic interventions and installations.

Since leaving Lebanon in 2020, his work has become an incessant search for a familiar landscape in unfamiliar places and an attempt to reconstitute it, with the landscape eventually becoming an instrument for thinking distance and time. Striking a balance between playfulness and control, between the poetic and the pragmatic, his practice recently employs processes of transformation and reconfiguration through which photography becomes both image and object. In doing so, it reflects a recurring interest in what happens when nature becomes mediated, displaced, reconstructed, fragmented, or absorbed into human systems, while inviting memory, imagination, and experience to participate in the production of meaning.

Tarek Haddad was an artist-in-residence with the Foundation for Sustainable Development of Mountain Regions in Bellwald, Switzerland, in 2019, and with the Saradar Foundation in Beirut (2022–2023). His work has been exhibited in Lebanon and across Europe in photography festivals such as PhotoEspaña (2022) and the Bienal Fotografia do Porto (2023), and international fairs such as Paris Photo (2023), Art Düsseldorf (2024), and Photo London (2025). His work is part of the Centre d’art Madeleine-Lambert collection in Vénissieux, France.

Since 2019, he is one half of a duo formed with multidisciplinary artist Laetitia El Hakim. Their practice stems from an ongoing conversation that began that year with questioning the power dynamics at play in Lebanon, in light of the socio-political upheaval, and has since grown to encompass notions of forced separation, and the mapping and quantification of loss while Haddad was living in France.

The duo had its solo exhibition “ebb & flow” at Galerie Tanit, Lebanon, in 2023, and has been part of group exhibitions in Beirut, Ghent, Jumièges, as well as at Paris Photo 2023. They are the recipients of the Fondation Boghossian visual arts prize in 2022, and have been artists-in-residence at Villa Empain in Belgium in 2024, and with the Ateliers Medicis in France in 2025.

 

Artists

Tarek Haddad

Image Gallery

Tarek Haddad
Still Life 08, from the series Still Life
2020
Pigment Print on PermaJet Smooth Rag 310gsm
50 cm x 50 cm
Edition 4 of 5 + 2AP

Tarek Haddad
Arificial Landscape 03
2022
Pigment Print on PermaJet Smooth Rag 310 gsm
100 cm x 70 cm
Edition 1 of 5 + 2AP

Tarek Haddad
An Image of rocks on top of an image of a rock 01
2026
Pigment Print on PermaJet Smooth Rag 310 gsm
31cm x 40 cm
Edition 1 of 5 + 2AP